منوفيم 2020

تحضر حدائق الحيوان بأشكال مختلفة منذ العصور القديمة. منذ ذلك الحين وحتى اليوم، هي تشكل نقطة التقاء حضارية ومحمية بين البشر والحيوانات البرية. في الماضي، كان هدفها الحصري تقريبًا هو الترفيه البشري، ولكن في الوقت الحاضر تم إنشاء أهداف جديدة مثل برامج الحفاظ على السلالات المهددة بالانقراض، تثقيف الزوار حول أهمية الحفاظ على الحيوانات، ونقل قيم الطبيعة وحماية البيئة إلى الأجيال القادمة ودراسات علم الحيوان المتنوعة.

 يتواجد داخل حدائق الحيوان نظام قيم مشبع بالتناقضات، والذي يضم تحت منظومة عرض واحدة تدجين لأغراض الحفظ، الترفيه لأغراض البقاء الاقتصادي، وتربية الحيوانات المهددة بالانقراض، والتعليم وغير ذلك. هذا التعقيد، وهو نوع من الكينونة المصغرة للعلاقة بين الإنسان والطبيعة التي تختلف عنه، يقع في قلب مشروع منوفيم لهذا العام.
 في العالم خارج حديقة الحيوان نشهد تفاعلًا معقدًا بين الإنسان والطبيعة. لأن الإنسان، في النهاية، هو كائن حي ينتمي إلى النظام الطبيعي وليس خارجًا عنه، ولكن في كثير من الأحيان يبدو أنه يحاول قطع علاقته الوثيقة بهذا العالم، لقمع غرائزه الحيوانية وفرض سيطرته على الطبيعة بأكملها. ويمكن ملاحظة ذلك في تصرفات الإنسان المتطرفة التي تضر بالطبيعة وتغيره للأفضل أو للأسوأ حسب احتياجاته. في المقابل، تؤثر الطبيعة على البشرية بشكل لا يقل: من ناحية ، فهي مشبعة بالكنوز التي تعود بالنفع على الإنسان ، ومن ناحية أخرى ، تمطر على الإنسان كوارث مثل العواصف القاتلة والانفجارات البركانية ، ولا نستطيع تجاهل – فيروس غير مرئي يقلب عالمها الذي يبدو مستقرًا، ويطالب  بحبس الانسان في الحجر الصحي حتى يختفي. في الآونة الأخيرة، تم تقويض محاولات الإنسان لفرض النظام على الطبيعة، كما أن الحيوانات البرية التي بدأت في الظهور في الأماكن المأهولة جعلت المرء يتساءل أي من بين الحيوانات مسجونًا وأي منها يراقب.
سيكون الحدث الرئيسي لمنوفيم لعام 2020 في حديقة الحيوانات التوراتية، الواقعة في واد جميل في جنوب غرب القدس وتغطي مساحة مئات الدونمات. خلال الأمسية، سيقدم الفن المعاصر وعرض-جولة تعتمد على قصيدة كتبها يوناتان ليفي ، كتبها خصيصًا للحديقة. الموسيقى من تأليف نوعم عنبار ويؤديها طلاب السنة الرابعة في مدرسة المسرح البصري.

القيمات والإدارة الفنية لمنوفيم: رينات إدلشتاين ولي هي شولوف
فن تشكيلي: هيلا عمرام، دانا ليفي

عرض جولة
النص والإخراج: يوناتان ليفي
الموسيقى: نوعام عنبار
بالتعاون وأداء طلاب السنة الرابعة في مدرسة المسرح البصري وجوقة حديقة الحيوان

لحظة الحقيقة
لحظة الحقيقة هي نقطة حاسمة أو حدث مهم يتطلب من الشخص اتخاذ قرار ووضعه هو وعواقبه على المحك. في الفترة الحالية يبدو أن التعريف “الكلاسيكي” للحظة واحدة من الحقيقة أو القرار المصيري قد يتلاشى في لحظة. يواجه العالم عددًا لا يحصى من المنشورات التي تحولت إلى فيك نيوز ، وحقائق بديلة وصور خيالية تمت معالجتها كصور واقعية، وباء غير متوقع وغير مفهوم ، وتقارير عاجلة عن نهاية العالم المناخية التي تنتظر قاب قوسين أو أدنى ، وادعاءات بدب الذعر وسوء من التجارب والنتائج العلمية. هذه اللحظات، التي ينشأ فيها الشك بشأن إمكانية معرفة الحقيقة، هي نفسها لحظات الحقيقة التي تضع أمام الشخص قرارات قد تكون مصيرية.
يمكن التعبير عن لحظة الحقيقة بطريقة فعالة أو خاملة؛ يمكن أن تخلق فرصة للاعتراف ، أو بدلاً من ذلك إنشاء قصة كاذبة. يمكن أن تكون لحظة الحقيقة خاصة وشخصية، وكذلك جماعية، مجتمعية، سياسية، وحتى عالمية. يمكن أن تكشف حقيقة موجودة أو تؤسس لحقيقة جديدة، عندما يكون اختيار أي حركة واتجاه قد يؤثر على المستقبل بطرق دراماتيكية. ونتيجة لذلك، فإن الفنانين والمفكرين والبشر أينما كانوا مطالبين بالتصرف والتفكير والتخطيط للبرامج عندما يخضعون ، من ناحية ، للتشكيك المطلق في تصورات الواقع ووسطائه ، ومن ناحية أخرى الجهل وانعدام الأمن فيما يتعلق بالوجود البشري في المستقبل.
مؤتمر القدس للفنون ، الذي ينعقد للمرة الخامسة ، هو مبادرة مشتركة بين مؤسسة القدس للفنون منوفيم ومجلتي “عيرف راف” و “هرماة”. يهدف المؤتمر إلى ربط ما يحدث في مؤسسات التعليم العالي بالفنانين، القيمين والمديرين الفنيين والمهنيين من عالم الفن والثقافة في إسرائيل وخارجها.

مشاركون:

منظمو المؤتمر: رينات إدلشتاين ، رونين إيدلمان ويوناتان أمير
المنتجة: ألينا اليكسا

البندول 
البندول – وزن معلق على سلك متحرك دون القدرة على الراحة، دون قيود، مثل الأفق الذي ينتقل من نهاية إلى أخرى في رحلاته. يعيش الجوال دون قيود، يجب أن يستمر في المحاولة والوصول إلى أماكن جديدة، أماكن موجودة فقط في الخيال. يعيش الجوال في عدم اليقين، الجهل، عدم الاستقرار والروتين. المسافر المتحرك دون أمتعة لا يثقل كاهل حركته، روحيًا وجسديًا، يتحرك بحرية في الفضاء. يدرك الكيان البدوي الحاجة إلى السماح بنمو الأفكار الجديدة والشروع في رحلة روحية إلى المجهول ويطلب منه التخلص من عبء الوجود وتحرير نفسه. حتى عندما يكون متعبًا، يجب أن يستمر في الحركة، يجب أن يستمر في الاختيار، يسارًا يمينًا، أسود وأبيض ، الحركة المستمرة متكررة وإيقاعية. يمكن أن تؤدي تكتكة البندول إلى دفع روح المتجول إلى الهاوية ولكن لا يزال يتعين عليه الاستمرار في الاختيار، ويجب أن يستمر في التحرك. أن يتجول.
يتناول كل من الفنانين المشاركين في دور لفنان 2020 تجوالهم الخاص؛ في الرحلات الشخصية، العائلية، والكونية التي يتواجدون فيها. يتحرك كل فنان في مسار مختلف يمكنكم الانضمام إليه، لتجربة لن تتكرر، ودعوة لإعادة التفكير في حركة البندول التي ترافقنا في الخيارات اليومية التي تؤثر على حياتنا هنا أو هناك.

القيمة: موران سولميرسكي نوعم
إنتاج: طاقم ورش  الفنانين
مهرجان منوفيم الإدارة الفنية: رينات إدلشتاين ولي هي شولوف

مانوفيم بالتعاون مع جينيرايتور تقدم:
سلسلة من العروض التي تخلط بين الفن والموسيقى، الشرق والغرب ، القديم والجديد.

قائمة العروض:
28.10 | فولكان انترتيمنت & آساف أمدورسكي
29.10 | بلاك بروزس يستضيفون إيلا دانيال

الإدارة الفنية: نوعا ملاميد فازانا

ندعوكم إلى تجربة عائلية من الفن والإبداع لمرة واحدة في مساحات صالات العرض في القدس.
حدث يمكنكم من خلاله الاستمتاع، الأهل والأولاد معًا، من جولة غنية، وتجربة مشتركة لتأمل الفن وورشة عمل إبداعية فريدة مستوحاة من المعارض المختلفة.
تعالوا لتجربة فنية ملونة، تخترق الجدران البيضاء والمساحات الهادئة، للإثراء ولمس المواد!
يتضمن اللقاء جولة في المعرض وورشة عمل تليها. ورش العمل للأطفال من سن 6 إلى 10 سنوات.

قيمة البرنامج: شاي برسيل

ولد مع أجنحة
في أعقاب معرض “عصفور ماذا تغني؟“
سيتيح لنا إلقاء نظرة على المعرض استكشاف – ماذا يعني أن تكون عصفورًا؟ وإذا كنت عصفورًا، فأي نوع من الطيور سأكون؟
كجزء من الورشة، سوف نطير إلى عوالم الخيال والفنتازيا، ونختبر ربط المواد ومكون جديد وغير عادي لطيور الأطفال الفريدة.

من ينظر إلي من الداخل
في أعقاب المعرض الجماعي “صالون الكوبياه 2020 – بورتريه“
ورشة العمل مخصصة لزوجين – والد/ة وطفل/ة
ما هو البورتريه وما الذي يميز تجربة وجهة النظر التي تخترقنا منها؟ ماذا يحدث عندما أرسم نفسي مقارنة برسم شخص آخر ، وماذا لو اخترت رسم جزء واحد فقط من الوجه الكامل؟
سنلقي نظرة على بورتريهات لفنانين مختلفين ونختبر صورة مشتركة للوالد والطفل/ة.

رحلة حول العالم (خاصتي)
في أعقاب المعرض الجماعي “الواقع في أسبيميا“
سوف نتجول في الجاليري ونلتقي بالأعمال التي تعبر عن القصة الشخصية للفنانين.
سنتواصل بالخيال كأداة لخلق الواقع وإنشاء خريطة ستأخذنا في رحلة إلى أنفسنا. إلى أين سنصل؟ من سنلتقي في الطريق؟
ماذا نحتاج للخروج؟ من خلال الرسم والتخطيط ، سنحدد مسارًا سنعرف نحن فقط إلى أين يقودنا.

كتاب اشكالى
في أعقاب المعرض الجماعي “سماء أخرى“
سنقوم بتجربة تقنيات مختلفة للعمل باستخدام القوالب، والتواصل مع عالم من الأشكال. سنغلف لأنفسنا سكيتش بوك (كراسة رسم) بغلاف صيني سترافقنا في المعرض وسننطلق. سننظر ونضيف أشكالنا وانطباعاتنا ورسوماتنا المستوحاة من مشاهدة المعرض.

سندريلا الغرض
في أعقاب معرض “غروب” لعينات عاريف غالانتي
سوف نتجول في معرض يبث الحياة في الأجسام التي جرفت في البحر وطردت منه. يتم تتبع عمل الفنانة وإعطاء معنى جديد لعناصر يومية. سنختبر إنشاء تركيبة وتصوير عنصر يعيد التوهج القديم إليه ويحوله إلى عمل فني.

حجارة تترك أثرا
في أعقاب معرض “مناظر لهروب الطبيعية” لعينات أمير
سنقوم بجولة في معرض تستخدم فيه الفنانة الحجارة لإنشاء مناظر طبيعية جديدة. مستوحاة منها ومستوحاة من طريقة الطباعة، سنجهز الأختام من المواد العضوية الموجودة في كل مطبخ. سنستخدمها لإنشاء صورة مناظر طبيعية تجمع كولاجا، بين الرسومات والصور المتكررة، في كل مرة بنسخة مختلفة قليلاً.

New and standing art in Talpiot (English tour)
A Virtual tour at the Art Cube Artists’ Studios
Manofim in cooperation with the Generator presents: In this tour we invited you to explore the complex of Art Cube Artists’ Studios in Talpiot. We got to know the studios and the rich artistic activity and visited the exhibitions that are on display. We started with the ‘Sunset’ exhibition by the artist Einat Arif Galanti, which deals with the ecological state of the Mediterranean as it is reflected from the artist’s camera. And we continued to a preview peek of the new exhibitions that opened as part of the Manofim Festival: An Artist wall exhibition by the artists Adina Camhy and Dan Robert Lahiani, ‘Dimensions of a floor’-  a dialogical work in progress, conducted between Austria and Israel, and manifested via performative interventions in audiovisual and photographic forms. And with Lieke van der Made’s mini-exhibition in the Art Cube Artists’ Studios Vitrine, a product of her research of looted artifacts in museums in and around Jerusalem, alongside its ethical and political implications.

The tour was be led by Tsurit Stern, a tour guide and an artist living in Jerusalem, the Programming and education coordinator at the Art Cube Artists’ Studios.